本書が2022年に売れた理由は、デジタル作画の普及で高まった「総合的な絵作り」へのニーズを的確に捉えたことにあると考えられます。当時、多くのクリエイターはキャラクターを正確に描く技術に加え、SNSなどで見栄えのする構図やカメラワークといった映像的演出にも関心を寄せていました。

多くの類書が人体の構造解説に特化する中で、本書は「人体デッサン」と「実写的な画面構成」という二つの技術を組み合わせることで差別化を図りました。特に「レンズを通した視点」という映画的な切り口は、キャラクター単体ではなく、空間を含めた「シーン」として絵を構築したいと考える、より高度な要求を持つ読者層に響いたと推測されます。また、定評のあった旧版に「走り」という具体的なアクション作画の解説を追加したことで、静止画だけでなく動きを描きたい層にも訴求力を高め、増補改訂版としての価値を確立したのではないでしょうか。